Ejercicio de Habilidad Verbal — UNMSM
Texto A
El romanticismo de la pobreza en el cine y la literatura tiene un valor significativo, ya que visibiliza las realidades de los sectores más marginados. Estas representaciones artísticas muestran la dignidad, la resistencia y la humanidad de quienes viven en condiciones adversas, lo que genera empatía en el público. Esta empatía no solo sensibiliza, sino que también motiva la reflexión crítica sobre las desigualdades sociales y la necesidad de atenderlas.
Este enfoque estético también actúa como un medio de denuncia: al narrar historias conmovedoras y emocionalmente cargadas, el cine y la literatura logran captar la atención sobre problemas estructurales que, de otra forma, podrían ser ignorados. Estas obras no solo exponen las dificultades, sino que también destacan las formas de solidaridad y creatividad que emergen en medio de la adversidad, lo cual ofrece un testimonio valioso de la capacidad humana para enfrentarlas.
Además, este tipo de obras contribuye a enriquecer las narrativas culturales, al dar espacio a voces y experiencias que han sido excluidas históricamente. En un contexto en el cual los relatos suelen centrarse en las élites, el romanticismo de la pobreza actúa como un contrapeso necesario, ya que amplía las perspectivas y dota al arte de mayor diversidad y profundidad.
Texto B
La romantización de la pobreza en el cine y la literatura puede trivializar una realidad compleja al estetizar el sufrimiento. Muchas de estas obras, al centrarse en lo visualmente impactante o emocionalmente conmovedor, omiten los factores estructurales que generan la pobreza, lo que desvía la atención de sus causas y soluciones. Esto puede perpetuar una percepción superficial de las desigualdades sociales.
Además, este enfoque puede reforzar estereotipos dañinos. Al retratar la pobreza como fuente de virtud, resiliencia o sabiduría, muchas narrativas idealizan las condiciones precarias, lo que puede minimizar la urgencia de las demandas de justicia social. En lugar de motivar acciones concretas, estas representaciones corren el riesgo de ser consumidas como entretenimiento, despojadas de su capacidad transformadora.
Por otro lado, estas representaciones, frecuentemente, benefician más a los creadores y los distribuidores que a las comunidades que representan. El sufrimiento se convierte en un producto que genera ingresos para las élites culturales, sin mejorar las condiciones de vida de las personas retratadas. En este sentido, el romanticismo de la pobreza no solo banaliza el sufrimiento, sino que también reproduce dinámicas de explotación simbólica y económica, hecho que contribuye a perpetuar las desigualdades que, supuestamente, denuncia.
En la audiencia, el impacto positivo de la romantización de la pobreza
Ver solución paso a paso
(Pista: como la pregunta habla de "impacto positivo", la respuesta debe buscarse en el Texto A, que es el que defiende esta forma de representación artística.)
1. (El Texto A sostiene que estas representaciones artísticas muestran la dignidad y la humanidad de quienes viven en condiciones adversas.)
2. (Explica que esto genera empatía en el público, la cual no solo sensibiliza, sino que también motiva la reflexión crítica sobre las desigualdades sociales.)
3. (Por lo tanto, el impacto positivo señalado por el Texto A es que se genera empatía y mayor sensibilidad frente a las desigualdades sociales.)
Por lo tanto, la respuesta es la alternativa B.