Comprensión de lectura

No son aceptables los argumentos contra la globalización basados en la defensa de las identidades culturales. La modernización, de la que la globalización no es más que un efecto, no parece que pueda ser reversible ni evitable. Hace desaparecer modos de vida tradicionales, pero ofrece otros estilos modernos a los que en realidad nadie está dispuesto a renunciar, si puede elegir libremente. Por eso, la noción de identidad cultural colectiva se vuelve en un absoluto peligro, una idea simplificadora, reduccionista y deshumanizadora. La globalización, por un lado, no debe confundirse con su versión reducida a la faceta económica o financiera. Más allá de sus innegables destrucciones y riesgos, y de los desniveles que provoca, no solo extiende las posibilidades para que cada individuo acceda a otras culturas, sino que abre caminos para la mejor defensa de la propia, los cuales estriban en una política de promoción por el mundo unificado en el que vivimos. La globalización no va a desaparecer a las culturas locales; todo lo que hay en ellas de valioso y digno de sobrevivir encontrará, en el marco de la apertura mundial, un terreno propicio para germinar.

Luego de analizar el texto, elija la opción que sea congruente con lo que se afirma en el texto.

Para calcular el área de una figura, los griegos construían un cuadrado de la misma área: era lo que se llamaba cuadrar la figura. Así sabían cuadrar rectángulos, triángulos y, a partir de aquí, mediante triangulación y aplicación del teorema de Pitágoras, cualquier polígono. El paso siguiente era cuadrar el círculo. Conocían que el área de un círculo era proporcional al cuadrado de su radio, por lo que para cuadrar el círculo bastaría con construir un segmento de longitud igual a lo que ahora conocemos por π. Pronto quedó fijado el enunciado de uno de los problemas más famosos de la historia de las matemáticas que perduraría durante más de 2000 años, que marcaría la historia del conocimiento de π y cuya solución la alcanzaría Lindemann en 1882: “Construir, con regla y compás, un cuadrado que tenga la misma área que un círculo dado”. Así se abrían dos vertientes para el conocimiento de π: una, instrumental, que trataría de determinar el valor de este número mediante sucesivas aproximaciones, y otra, teórica, que pretendía la construcción exacta de un segmento de longitud, utilizando solamente regla y compás. Arquímedes, en la vertiente teórica, construyó su espiral que permitía rectificar la vertiente utilitaria; además, obtuvo para π el valor de 22/7. A Euler se le debe la consolidación definitiva del uso de la letra griega π para representar la razón de la longitud de la circunferencia al diámetro. Se necesitó una comprensión profunda de los números reales para llegar a la conclusión de que el círculo no es cuadrable usando regla y compás. π pertenecía a una clase de números de la que ni siquiera se había sospechado que existiesen hasta que Euler llamó trascendentes a aquellos números que “trascienden los métodos algebraicos”. Liouville demostraría la existencia de estos números en 1844 y luego resultó que π era uno de ellos.

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta a la pregunta.

El problema matemático que demoró más de 2000 años en esclarecerse fue

La creciente demanda de productos básicos agrícolas, para la producción de biocombustibles en los mercados agrícolas, aumenta las preocupaciones acerca de su efecto negativo para la seguridad alimentaria de millones de personas en el mundo. Sin embargo, cuando se trata de aceites residuales o descartados de las producciones alimentarias, lejos de significar su desarrollo un riesgo para el sostenimiento alimentario, resulta una vía factible y ventajosa para tratar un peligroso residual. El aceite vegetal usado puede catalogarse como un peligro para la salud cuando se utiliza reiteradamente y, por otro lado, su vertimiento indiscriminado puede ocasionar serios daños al medioambiente. Ha quedado demostrado que la mejor manera de tratar el aceite vegetal descartado es mediante la reacción de transesterificación, de la que pueden obtenerse productos de alto valor añadido: ésteres y glicerina. Los ésteres poseen características que permiten su uso, como biocombustibles, y la glicerina posee una diversidad de aplicaciones.

Gandon Hernández, 2017

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta a la pregunta.

¿Cuál es la idea principal del texto?

Dos episodios simbolizan el proceso de iniciación de Einstein en la ciencia: el regalo de una brújula, que le entregó su padre cuando tenía cuatro años, y la lectura de un volumen de geometría euclídea. La aguja imantada desplegó ante sus ojos los misterios de la naturaleza, y los axiomas y postulados de Euclides, el poder deductivo de la inteligencia. La vida de Einstein se convertiría en una tenaz aplicación de este poder para desentrañar dichos axiomas y postulados. El magnetismo se puede interpretar como un efecto puramente relativista y la propia relatividad, como una visión geométrica del universo. Así, en la brújula y en el libro de Euclides, estaba cifrado su destino.

Luego de analizar el texto, elija la alternativa correcta.

Se infiere del texto que la labor del científico consiste esencialmente en

La superconductividad es una transición de fase que se produce bien por aumento de la temperatura, por variación del campo magnético aplicado hasta un valor determinado, o por el paso de una densidad de corriente mayor de un determinado valor a causa de los cuales el superconductor pasa de nuevo a estado normal en el que va a conducir de nuevo con un cierto valor de resistencia. El estado superconductor se caracteriza tanto por una resistencia nula, como por la respuesta a los campos magnéticos que se le aplican. El campo magnético aplicado puede tener la suficiente intensidad para alcanzar la transición de fase, penetrar en el material, o bien que el superconductor se proteja del campo magnético aplicado y aparezcan corrientes superconductoras internas que apantallen el campo externo y le impidan penetrar en el material. Por lo anterior, se puede decir que un material superconductor no solamente no presenta resistencia al paso de corriente, sino que también tiene la capacidad para apantallar un campo magnético.

Sánchez La Fuente Pérez, 2012

Luego de analizar el texto, elija la alternativa correcta.

Del texto se infiere que la superconductividad

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta correcta a la pregunta.

De entre las múltiples clasificaciones de los signos que existen, tal vez la más extendida sea la de Charles S. Peirce. Este divide los signos en íconos, señales o indicios y símbolos, distinción que se ha generalizado en el ámbito de la semiótica y que está fundamentada en la relación que se establece entre el signo y el objeto. Si la relación es de semejanza, hablamos de un ícono: una fotografía, una estatua o un mapa topográfico; si la relación es de causalidad o simplemente de contigüidad, entonces tenemos un indicio o señal: una huella (indicio de presencia animal o humana), el humo (señal de que hay fuego) o la fiebre (síntoma o indicio de infección); finalmente, si la relación es convencional, nos hallamos ante un símbolo: la palabra "signo" o la fórmula "H2O" son símbolos.

PREGUNTA

El texto trata principalmente sobre

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta correcta a la pregunta.

Para un científico de hoy día, la ciencia del siglo XV tiene algo de insólito e inquietante. En la época en que nació Copérnico, los hombres creían que un Sol cristalino y sin peso giraba cada día en torno a la Tierra. Para explicar los movimientos celestes, se los relacionaba con tendencias inherentes a la materia. Según los maestros de física, cuando se arrojaba una piedra, esta seguía una trayectoria rectilínea hasta que perdía su ímpetu y luego caía directamente al suelo. En 1543, se publicó De revolutionibus orbium coelestium, la obra maestra de Copérnico, y a partir de esa fecha, durante un siglo, las curiosas explicaciones científicas que se tenían por ciertas en la Antigüedad y la Edad Media fueron dando paso a las ideas que constituyen los cimientos de la ciencia moderna. Lo que se produjo, entonces, fue un cambio extraordinario, una verdadera revolución, en cuya vanguardia figura Copérnico. Su obra y la de sus continuadores han modelado mucho más el mundo de hoy que las luchas políticas con su cortejo de transformaciones efímeras. En la época del astrónomo polaco, la astronomía geocéntrica llevaba reinando más de mil años; su éxito se debía a que concordaba perfectamente con la imagen que el hombre tenía de sí mismo y con la física primitiva de Aristóteles. Cierto es que prelados instruidos advertían que la Semana Santa llegaba demasiado pronto en el calendario anual, y unos pocos astrólogos sabían que la posición de los planetas divergía a veces, en varios grados, de la que podía preverse con las tablas basadas en la venerable teoría de Ptolomeo. Pero, a decir verdad, la astronomía siguió enfrentada después de Copérnico con tantos problemas como antes, ya que el calendario continuó siendo el mismo y las previsiones sobre los planetas apenas mejoraron.

PREGUNTA

Respecto al papel de Copérnico en la astronomía, podemos afirmar que

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta a la pregunta planteada.

No hay posibilidad de un desarrollo sostenible si la sociedad en su conjunto no disminuye drásticamente sus emisiones de gases de efecto invernadero. En este contexto, surge la ciudad resiliente como un modelo de sociedad organizada que tiene la capacidad institucional y financiera para superar los desafíos económicos, ecológicos y otros generados por el cambio climático. Las ciudades deben reducir sus emisiones de carbono, invertir en la conservación del medioambiente –evitar la deforestación y restaurar los ecosistemas degradados– y fomentar el acceso a energía limpia que sea accesible y eficiente. El sector energético es uno de los más contaminantes y, por lo tanto, es una prioridad en la acción contra el cambio climático. La sociedad moderna ha basado su desarrollo económico y social en la utilización de combustibles fósiles que producen altas emisiones de gases de efecto invernadero en comparación con otros recursos energéticos.

Adaptado de Vásquez Baca y Gamio Aita, 2018

PREGUNTA

Marque la alternativa que resulta incompatible con lo afirmado en el texto.

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta correcta a la pregunta.

Imaginemos una calle en una ciudad inglesa a finales del siglo XIX. Una anciana reina Victoria ocupa aún el trono. Es una noche de invierno, fría y oscura porque no hay luna. La calle está alumbrada por una nueva invención: las farolas de arco eléctrico, que producen descargas de luz formadas entre dos electrodos, que parpadean y silban. Es un tipo de luz que lanza chispas con el riesgo de producir incendios. Debajo de una de estas farolas está una mujer que mira esta luz intermitente y escucha su silbido. De pronto nota que cuando el arco zumba, la luz se vuelve tenue. Piensa: "¿Será posible un futuro en el que se pueda producir luz eléctrica brillante, uniforme y segura?, ¿cómo puedo lograr que esto ocurra?". Esta mujer es Hertha Marks Ayrton, ingeniera, matemática, física e inventora británica. Marks inventó y patentó un nuevo tipo de varilla de carbono, recubierta con una película de cobre para evitar que el oxígeno llegara hasta las orillas de los electrodos. Tal como lo había pronosticado, esto produjo un arco uniforme y más confiable de luz. Esta invención tuvo un enorme impacto en la sociedad de la época, no solo en las calles, sino también en el alumbrado de fábricas, cines y teatros. Así, ayudó a crear una vida nocturna de trabajo y entretenimiento, compras y exploración.

PREGUNTA

Del texto se infiere que Hertha Marks Ayrton

La protección de la materia viva vegetal corre el riesgo de limitarse a actuar en el mero juego del mercado, persiguiendo el ánimo de lucro, y podría reducirse el significado de la vida y de la naturaleza a causa de la información que se puede obtener de ellas y de su uso en sentido comercial. Un organismo transgénico es aquel que ha experimentado una alteración en su material genético con la finalidad de conseguir ciertas mejoras biológicas, agronómicas o comerciales. Como resistencia a los pesticidas, combaten mejor las plagas y superan la sequía. Por otro lado, hallamos también argumentos en contra. Cabe poner como ejemplo el caso de la soja RR, cuya introducción de esta variedad y sistema de cultivo ha contribuido a la aparición de malas hierbas resistentes al glisofato o glifosato, lo cual provoca que los agricultores sufran el aumento en el coste de producción debido al incremento de la necesidad de la aplicación del herbicida Roundup u otro.

PREGUNTA

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta a la pregunta.

Resulta compatible afirmar que un argumento en contra del uso de transgénicos es que estos

La novela Coronación, de José Donoso, se presta admirablemente al estudio de las dicotomías, pues plantea los conflictos sociales. La estructura de la novela permite afirmar, con alguna ligereza, que el tema de la obra es “la decadencia del clan familiar”, perspectiva que es errónea, ya que ignora la riqueza significativa de la novela.

La interpretación de Coronación consiste en que presenta una temática social, la que se basa en los dos sectores tradicionales de nuestra sociedad. Por una parte, la clase alta, detentadora del poder, y, por otra, la clase baja, con personajes de bajo nivel que pululan alrededor de los poderosos. La interpretación se fortalece cuando se advierte que la clase alta se presenta como un sector exhausto, próximo a su desaparición definitiva, y el sector de la clase baja, con su avasallador vitalismo que asciende impetuosamente para alcanzar el dominio del mundo. Sin embargo, si se analiza detenidamente Coronación, se comprueba que, pese a las diferencias, los dos sectores sociales evidencian sutiles relaciones de semejanza y contigüidad.

PREGUNTA

Luego de analizar el texto, elija la alternativa que contenga la respuesta a la pregunta.

El texto aborda fundamentalmente

Texto A

El romanticismo de la pobreza en el cine y la literatura tiene un valor significativo, ya que visibiliza las realidades de los sectores más marginados. Estas representaciones artísticas muestran la dignidad, la resistencia y la humanidad de quienes viven en condiciones adversas, lo que genera empatía en el público. Esta empatía no solo sensibiliza, sino que también motiva la reflexión crítica sobre las desigualdades sociales y la necesidad de atenderlas.

Este enfoque estético también actúa como un medio de denuncia: al narrar historias conmovedoras y emocionalmente cargadas, el cine y la literatura logran captar la atención sobre problemas estructurales que, de otra forma, podrían ser ignorados. Estas obras no solo exponen las dificultades, sino que también destacan las formas de solidaridad y creatividad que emergen en medio de la adversidad, lo cual ofrece un testimonio valioso de la capacidad humana para enfrentarlas.

Además, este tipo de obras contribuye a enriquecer las narrativas culturales, al dar espacio a voces y experiencias que han sido excluidas históricamente. En un contexto en el cual los relatos suelen centrarse en las élites, el romanticismo de la pobreza actúa como un contrapeso necesario, ya que amplía las perspectivas y dota al arte de mayor diversidad y profundidad.

Texto B

La romantización de la pobreza en el cine y la literatura puede trivializar una realidad compleja al estetizar el sufrimiento. Muchas de estas obras, al centrarse en lo visualmente impactante o emocionalmente conmovedor, omiten los factores estructurales que generan la pobreza, lo que desvía la atención de sus causas y soluciones. Esto puede perpetuar una percepción superficial de las desigualdades sociales.

Además, este enfoque puede reforzar estereotipos dañinos. Al retratar la pobreza como fuente de virtud, resiliencia o sabiduría, muchas narrativas idealizan las condiciones precarias, lo que puede minimizar la urgencia de las demandas de justicia social. En lugar de motivar acciones concretas, estas representaciones corren el riesgo de ser consumidas como entretenimiento, despojadas de su capacidad transformadora.

Por otro lado, estas representaciones, frecuentemente, benefician más a los creadores y los distribuidores que a las comunidades que representan. El sufrimiento se convierte en un producto que genera ingresos para las élites culturales, sin mejorar las condiciones de vida de las personas retratadas. En este sentido, el romanticismo de la pobreza no solo banaliza el sufrimiento, sino que también reproduce dinámicas de explotación simbólica y económica, hecho que contribuye a perpetuar las desigualdades que, supuestamente, denuncia.

Según el texto B, es posible inferir que los creadores y los distribuidores

Texto A

El romanticismo de la pobreza en el cine y la literatura tiene un valor significativo, ya que visibiliza las realidades de los sectores más marginados. Estas representaciones artísticas muestran la dignidad, la resistencia y la humanidad de quienes viven en condiciones adversas, lo que genera empatía en el público. Esta empatía no solo sensibiliza, sino que también motiva la reflexión crítica sobre las desigualdades sociales y la necesidad de atenderlas.

Este enfoque estético también actúa como un medio de denuncia: al narrar historias conmovedoras y emocionalmente cargadas, el cine y la literatura logran captar la atención sobre problemas estructurales que, de otra forma, podrían ser ignorados. Estas obras no solo exponen las dificultades, sino que también destacan las formas de solidaridad y creatividad que emergen en medio de la adversidad, lo cual ofrece un testimonio valioso de la capacidad humana para enfrentarlas.

Además, este tipo de obras contribuye a enriquecer las narrativas culturales, al dar espacio a voces y experiencias que han sido excluidas históricamente. En un contexto en el cual los relatos suelen centrarse en las élites, el romanticismo de la pobreza actúa como un contrapeso necesario, ya que amplía las perspectivas y dota al arte de mayor diversidad y profundidad.

Texto B

La romantización de la pobreza en el cine y la literatura puede trivializar una realidad compleja al estetizar el sufrimiento. Muchas de estas obras, al centrarse en lo visualmente impactante o emocionalmente conmovedor, omiten los factores estructurales que generan la pobreza, lo que desvía la atención de sus causas y soluciones. Esto puede perpetuar una percepción superficial de las desigualdades sociales.

Además, este enfoque puede reforzar estereotipos dañinos. Al retratar la pobreza como fuente de virtud, resiliencia o sabiduría, muchas narrativas idealizan las condiciones precarias, lo que puede minimizar la urgencia de las demandas de justicia social. En lugar de motivar acciones concretas, estas representaciones corren el riesgo de ser consumidas como entretenimiento, despojadas de su capacidad transformadora.

Por otro lado, estas representaciones, frecuentemente, benefician más a los creadores y los distribuidores que a las comunidades que representan. El sufrimiento se convierte en un producto que genera ingresos para las élites culturales, sin mejorar las condiciones de vida de las personas retratadas. En este sentido, el romanticismo de la pobreza no solo banaliza el sufrimiento, sino que también reproduce dinámicas de explotación simbólica y económica, hecho que contribuye a perpetuar las desigualdades que, supuestamente, denuncia.

En la audiencia, el impacto positivo de la romantización de la pobreza

TEXTO 1

Cuando pensamos en la malnutrición, usualmente relacionamos este término con hambruna y falta de alimentos. Sin embargo, el principal causante de muertes a nivel mundial tiene una cara menos conocida: consumir en exceso. Además de la desnutrición y la deficiencia de micronutrientes, la malnutrición también comprende fenómenos como la obesidad y el sobrepeso.

De hecho, a diferencia de lo que la mayoría de la gente piensa, a nivel mundial hay más muertes relacionadas con el sobrepeso y la obesidad, que son responsables de alrededor de 2,8 millones de muertes al año, según la OMS.

Esta realidad es aun más marcada en América Latina, donde el 23 % de los adultos y el 7 % de los niños en edad preescolar sufren de sobrepeso u obesidad (el porcentaje va en aumento). Este hecho supone un grave problema de salud pública, ya que dichas condiciones están asociadas a enfermedades crónicas no transmisibles como hipertensión, diabetes o padecimientos cardiovasculares, las cuales provocan grandes costos sociales y gastos en salud.

¿Qué podemos hacer entonces para revertir esta tendencia? Una respuesta común ha sido promover el consumo más consciente de los alimentos por medio del etiquetado nutricional o food labeling. Esta medida consiste en colocar información referente al contenido nutricional de los productos y las diferentes propiedades de interés, como el valor energético y el porcentaje de proteínas, grasas, etc.

Entre el grupo de naciones en vías de desarrollo, América Latina es un referente en esta práctica. En la actualidad, tres de cada cuatro latinoamericanos viven en países con regulaciones que hacen obligatorio el empleo del etiquetado, bien en todos los alimentos empaquetados, bien en aquellos que científicamente representen un riesgo para la salud.

Sin embargo, diversos estudios han encontrado impactos bajos o incluso nulos en el empleo del etiquetado nutricional. Son dos los principales motivos: los ciudadanos no le prestan atención a la información o, aun leyendo las etiquetas, no cambian su conducta debido a que no saben cómo interpretarla.

Si se quisiera mejorar la efectividad del etiquetado nutricional en América Latina, entonces la estrategia más adecuada sería

Texto A

El romanticismo de la pobreza en el cine y la literatura tiene un valor significativo, ya que visibiliza las realidades de los sectores más marginados. Estas representaciones artísticas muestran la dignidad, la resistencia y la humanidad de quienes viven en condiciones adversas, lo que genera empatía en el público. Esta empatía no solo sensibiliza, sino que también motiva la reflexión crítica sobre las desigualdades sociales y la necesidad de atenderlas.

Este enfoque estético también actúa como un medio de denuncia: al narrar historias conmovedoras y emocionalmente cargadas, el cine y la literatura logran captar la atención sobre problemas estructurales que, de otra forma, podrían ser ignorados. Estas obras no solo exponen las dificultades, sino que también destacan las formas de solidaridad y creatividad que emergen en medio de la adversidad, lo cual ofrece un testimonio valioso de la capacidad humana para enfrentarlas.

Además, este tipo de obras contribuye a enriquecer las narrativas culturales, al dar espacio a voces y experiencias que han sido excluidas históricamente. En un contexto en el cual los relatos suelen centrarse en las élites, el romanticismo de la pobreza actúa como un contrapeso necesario, ya que amplía las perspectivas y dota al arte de mayor diversidad y profundidad.

Texto B

La romantización de la pobreza en el cine y la literatura puede trivializar una realidad compleja al estetizar el sufrimiento. Muchas de estas obras, al centrarse en lo visualmente impactante o emocionalmente conmovedor, omiten los factores estructurales que generan la pobreza, lo que desvía la atención de sus causas y soluciones. Esto puede perpetuar una percepción superficial de las desigualdades sociales.

Además, este enfoque puede reforzar estereotipos dañinos. Al retratar la pobreza como fuente de virtud, resiliencia o sabiduría, muchas narrativas idealizan las condiciones precarias, lo que puede minimizar la urgencia de las demandas de justicia social. En lugar de motivar acciones concretas, estas representaciones corren el riesgo de ser consumidas como entretenimiento, despojadas de su capacidad transformadora.

Por otro lado, estas representaciones, frecuentemente, benefician más a los creadores y los distribuidores que a las comunidades que representan. El sufrimiento se convierte en un producto que genera ingresos para las élites culturales, sin mejorar las condiciones de vida de las personas retratadas. En este sentido, el romanticismo de la pobreza no solo banaliza el sufrimiento, sino que también reproduce dinámicas de explotación simbólica y económica, hecho que contribuye a perpetuar las desigualdades que, supuestamente, denuncia.

¿Cuál es el tema central en ambos textos?

TEXTO 1

Cuando pensamos en la malnutrición, usualmente relacionamos este término con hambruna y falta de alimentos. Sin embargo, el principal causante de muertes a nivel mundial tiene una cara menos conocida: consumir en exceso. Además de la desnutrición y la deficiencia de micronutrientes, la malnutrición también comprende fenómenos como la obesidad y el sobrepeso.

De hecho, a diferencia de lo que la mayoría de la gente piensa, a nivel mundial hay más muertes relacionadas con el sobrepeso y la obesidad, que son responsables de alrededor de 2,8 millones de muertes al año, según la OMS.

Esta realidad es aun más marcada en América Latina, donde el 23 % de los adultos y el 7 % de los niños en edad preescolar sufren de sobrepeso u obesidad (el porcentaje va en aumento). Este hecho supone un grave problema de salud pública, ya que dichas condiciones están asociadas a enfermedades crónicas no transmisibles como hipertensión, diabetes o padecimientos cardiovasculares, las cuales provocan grandes costos sociales y gastos en salud.

¿Qué podemos hacer entonces para revertir esta tendencia? Una respuesta común ha sido promover el consumo más consciente de los alimentos por medio del etiquetado nutricional o food labeling. Esta medida consiste en colocar información referente al contenido nutricional de los productos y las diferentes propiedades de interés, como el valor energético y el porcentaje de proteínas, grasas, etc.

Entre el grupo de naciones en vías de desarrollo, América Latina es un referente en esta práctica. En la actualidad, tres de cada cuatro latinoamericanos viven en países con regulaciones que hacen obligatorio el empleo del etiquetado, bien en todos los alimentos empaquetados, bien en aquellos que científicamente representen un riesgo para la salud.

Sin embargo, diversos estudios han encontrado impactos bajos o incluso nulos en el empleo del etiquetado nutricional. Son dos los principales motivos: los ciudadanos no le prestan atención a la información o, aun leyendo las etiquetas, no cambian su conducta debido a que no saben cómo interpretarla.

El tema central de la información presentada en el texto y el gráfico es

TEXTO 1

Cuando pensamos en la malnutrición, usualmente relacionamos este término con hambruna y falta de alimentos. Sin embargo, el principal causante de muertes a nivel mundial tiene una cara menos conocida: consumir en exceso. Además de la desnutrición y la deficiencia de micronutrientes, la malnutrición también comprende fenómenos como la obesidad y el sobrepeso.

De hecho, a diferencia de lo que la mayoría de la gente piensa, a nivel mundial hay más muertes relacionadas con el sobrepeso y la obesidad, que son responsables de alrededor de 2,8 millones de muertes al año, según la OMS.

Esta realidad es aun más marcada en América Latina, donde el 23 % de los adultos y el 7 % de los niños en edad preescolar sufren de sobrepeso u obesidad (el porcentaje va en aumento). Este hecho supone un grave problema de salud pública, ya que dichas condiciones están asociadas a enfermedades crónicas no transmisibles como hipertensión, diabetes o padecimientos cardiovasculares, las cuales provocan grandes costos sociales y gastos en salud.

¿Qué podemos hacer entonces para revertir esta tendencia? Una respuesta común ha sido promover el consumo más consciente de los alimentos por medio del etiquetado nutricional o food labeling. Esta medida consiste en colocar información referente al contenido nutricional de los productos y las diferentes propiedades de interés, como el valor energético y el porcentaje de proteínas, grasas, etc.

Entre el grupo de naciones en vías de desarrollo, América Latina es un referente en esta práctica. En la actualidad, tres de cada cuatro latinoamericanos viven en países con regulaciones que hacen obligatorio el empleo del etiquetado, bien en todos los alimentos empaquetados, bien en aquellos que científicamente representen un riesgo para la salud.

Sin embargo, diversos estudios han encontrado impactos bajos o incluso nulos en el empleo del etiquetado nutricional. Son dos los principales motivos: los ciudadanos no le prestan atención a la información o, aun leyendo las etiquetas, no cambian su conducta debido a que no saben cómo interpretarla.

Respecto de la implementación de regulaciones del etiquetado nutricional y la persistencia del problema del sobrepeso, es válido colegir que

Texto A

El romanticismo de la pobreza en el cine y la literatura tiene un valor significativo, ya que visibiliza las realidades de los sectores más marginados. Estas representaciones artísticas muestran la dignidad, la resistencia y la humanidad de quienes viven en condiciones adversas, lo que genera empatía en el público. Esta empatía no solo sensibiliza, sino que también motiva la reflexión crítica sobre las desigualdades sociales y la necesidad de atenderlas.

Este enfoque estético también actúa como un medio de denuncia: al narrar historias conmovedoras y emocionalmente cargadas, el cine y la literatura logran captar la atención sobre problemas estructurales que, de otra forma, podrían ser ignorados. Estas obras no solo exponen las dificultades, sino que también destacan las formas de solidaridad y creatividad que emergen en medio de la adversidad, lo cual ofrece un testimonio valioso de la capacidad humana para enfrentarlas.

Además, este tipo de obras contribuye a enriquecer las narrativas culturales, al dar espacio a voces y experiencias que han sido excluidas históricamente. En un contexto en el cual los relatos suelen centrarse en las élites, el romanticismo de la pobreza actúa como un contrapeso necesario, ya que amplía las perspectivas y dota al arte de mayor diversidad y profundidad.

Texto B

La romantización de la pobreza en el cine y la literatura puede trivializar una realidad compleja al estetizar el sufrimiento. Muchas de estas obras, al centrarse en lo visualmente impactante o emocionalmente conmovedor, omiten los factores estructurales que generan la pobreza, lo que desvía la atención de sus causas y soluciones. Esto puede perpetuar una percepción superficial de las desigualdades sociales.

Además, este enfoque puede reforzar estereotipos dañinos. Al retratar la pobreza como fuente de virtud, resiliencia o sabiduría, muchas narrativas idealizan las condiciones precarias, lo que puede minimizar la urgencia de las demandas de justicia social. En lugar de motivar acciones concretas, estas representaciones corren el riesgo de ser consumidas como entretenimiento, despojadas de su capacidad transformadora.

Por otro lado, estas representaciones, frecuentemente, benefician más a los creadores y los distribuidores que a las comunidades que representan. El sufrimiento se convierte en un producto que genera ingresos para las élites culturales, sin mejorar las condiciones de vida de las personas retratadas. En este sentido, el romanticismo de la pobreza no solo banaliza el sufrimiento, sino que también reproduce dinámicas de explotación simbólica y económica, hecho que contribuye a perpetuar las desigualdades que, supuestamente, denuncia.

Según el texto B, ¿qué problema genera la estetización del sufrimiento?

Texto A

La estética del apocalipsis en el arte contemporáneo es un reflejo necesario de las ansiedades colectivas de nuestra época. Las crisis climáticas, sociales y políticas han generado un sentimiento de incertidumbre que el arte traduce en representaciones del fin del mundo. Estas obras permiten a los espectadores confrontar y procesar sus miedos, y ofrecen un espacio simbólico para reflexionar sobre el futuro.

El enfoque apocalíptico amplía los límites del arte contemporáneo al explorar nuevas formas de representación visual, literaria y performativa. Los artistas utilizan esta temática para experimentar con lenguajes estéticos innovadores que capturen la fragilidad y vulnerabilidad de la condición humana. Este diálogo creativo promueve una conexión emocional profunda entre las obras y el público.

El arte apocalíptico tiene un impacto crítico y educativo, ya que muchas obras utilizan esta temática para advertir sobre los riesgos de la inacción frente a los desafíos globales. Al presentar visiones distópicas, los artistas incitan a la acción y plantean preguntas éticas sobre las consecuencias de nuestras decisiones actuales, transformando así el arte en un vehículo de cambio social.

Texto B

La estética del apocalipsis en el arte contemporáneo puede perpetuar una narrativa pesimista que paraliza en lugar de inspirar acción. La constante representación de futuros distópicos puede normalizar el desastre y generar apatía en el público en lugar de motivar un cambio positivo frente a los desafíos actuales.

Este enfoque temático puede caer en la banalización de problemas reales al reducirlos a imágenes sensacionalistas. Muchas obras apocalípticas buscan impactar visualmente en lugar de profundizar en las complejidades de los problemas que abordan, lo que limita su capacidad crítica y educativa. El impacto emocional, aunque poderoso, a menudo carece de soluciones constructivas.

La obsesión con el apocalipsis en el arte contemporáneo puede desplazar otras narrativas relevantes. Temáticas relacionadas con la esperanza, la resiliencia o las soluciones colectivas son menos exploradas, lo que restringe la diversidad del discurso artístico. Este desequilibrio limita la capacidad del arte para imaginar futuros alternativos y más prometedores.

¿Cuál es el tema central abordado en ambos textos?

TEXTO 1

En el año 2023, la temperatura promedio de la superficie de la Tierra fue la más cálida que se haya registrado, según un análisis de la NASA. Las temperaturas globales de ese año estuvieron alrededor de 1,2 grados Celsius por encima del promedio para el período de referencia (de 1951 a 1980), informaron científicos del Instituto Goddard de Investigaciones Espaciales (GISS, por sus siglas en inglés) de la NASA, en Nueva York.

«El informe de la temperatura global de la NASA y la NOAA confirma lo que miles de millones de personas alrededor del mundo experimentaron el 2023: estamos frente a una crisis climática», dijo el administrador de la NASA, Bill Nelson. «Desde calor extremo a incendios forestales, hasta el aumento del nivel del mar, podemos ver que nuestra Tierra está cambiando. Todavía queda trabajo por hacer, pero el presidente Biden y comunidades de todo Estados Unidos están tomando más medidas que nunca para reducir los riesgos climáticos y ayudar a las comunidades a ser más resistentes, y la NASA seguirá utilizando nuestra posición estratégica en el espacio para traer a la Tierra datos climáticos críticos que sean comprensibles y accesibles para todas las personas. Estamos trabajando para proteger nuestro planeta y a sus habitantes, para esta generación y para la siguiente».

En 2023, cientos de millones de personas en todo el planeta experimentaron calor extremo y, cada mes, de junio a diciembre, estableció un récord mundial para el mes respectivo. Julio fue el mes más caluroso jamás registrado. En general, la Tierra fue alrededor de 1,4 grados Celsius más calurosa en 2023 que el promedio de finales del siglo XIX, cuando comenzó el mantenimiento de los registros modernos.

Si el cambio climático continúa y la temperatura global sigue aumentando, se infiere que